邵逸夫（資料圖）

　　新華網上海1月7日新媒體專電（“中國網事”記者許曉青）邵逸夫先生7日在香港駕鶴西去，享年107歲。當人們將明星、慈善、電視劇、傳媒大亨等詞匯與邵逸夫的名字聯系在一起時，還有一個繞不開的概念，那就是半個世紀以來讓全球華人觀眾牽腸掛肚的武俠電影。

　　1958年，邵氏電影公司在香港成立，邵逸夫任總裁。在隨后的半個多世紀中，邵氏以其鮮明的“武俠”烙印，在中國百年電影長河中獨樹一幟。至今人們依然記得《獨臂刀》《刺馬》《大醉俠》《馬永貞》《流星蝴蝶劍》等經典影片。

　　事實上，“武俠”并非邵氏電影的真正起點，早在上世紀20年代，邵氏的“前身”上海天一影片公司，才是邵逸夫和他的“電影王國”夢開始的地方。

　　上海灘是中國電影的發祥地，同時也是邵氏兄弟最初創辦電影公司的起點。雖然祖籍寧波，但邵逸夫被圈內人認為堪稱“半個上海人”。

　　1925年，邵逸夫與他的三位兄長在上海虹口創辦了“天一影片公司”，寓意“欲爭天下第一”。在影業公司群雄逐鹿的年代，天一公司出品了中國第一部有聲粵劇電影《白金龍》。直到后來，邵氏公司在港發跡時，也不忘初衷，將黃梅調《梁山伯與祝英臺》等搬上銀幕。上世紀60年代，李翰祥、張徹、胡金銓、楚原——邵氏“四大導演”聚齊，這才刮起了邵氏“新武俠”旋風。

　　在邵氏武俠片中，1966年的《大醉俠》又以一種有別于以往的古典文藝風征服觀眾，還捧紅了今天依然活躍在華語武俠電影圈的“戲骨”——“金燕子”鄭佩佩。1967年的《獨臂刀》被視為奠定“武俠江山”的旗手之作。該片情節緊張、鏡頭緊湊，編劇倪匡、導演張徹一“戰”成名，樹立了新派武俠電影的風范。

　　細數邵氏電影的里程碑，邵逸夫的武俠團隊還曾將絕大部分的金庸、古龍經典搬上銀幕，成為一段佳話，并捧紅了狄龍、劉家輝等武俠硬派小生班底。而這一切依然只是邵氏“電影王國”的組成部分之一。

　　上海電影集團總裁任仲倫說，與很多早期電影人有所區別，邵逸夫和他的家族從上世紀30年代起除了拍攝和制作電影，同時也聚焦于電影院的收購和經營，用今天的流行語說，邵氏堪稱“中國電影界最早打通產業鏈上下游”的電影企業之一，在院線經營、藝人經紀等方面都先聲奪人。

　　今天，當人們走進上海電影博物館，可以看到邵氏電影的“雛形”——天一影片公司成立初期的多幅老照片，包括天一公司位于上海虹口的廠門鏡頭等。天一公司改編葉淺予漫畫《王先生和小陳》搬上銀幕的部分畫面臺本，也在此展出。

　　已舉辦16屆的上海國際電影節曾專門推出“邵氏電影回顧展”“張徹武俠影展”等，向邵逸夫先生致敬。但畢竟抵不住時光流逝，電影潮流快速更迭，昔日的“邵氏武俠”輝煌難再。

　　在“張徹武俠影展”上，徐克、李仁港等知名導演慨嘆——盡管“邵氏武俠”已成歷史，但“真功夫＋好故事”的邵氏電影定律依然奏效。

　　“面臨泰國和西方動作片的沖擊，我們還是要在創作上多下工夫。”仍在堅持拍攝武俠電影的徐克這樣說。