騰訊娛樂訊(文/姜宇佳)11月3日,騰訊視頻大型原創音樂真人秀《Hi歌》曝首期預告片,首出征的兩位唱將胡彥斌、謝安琪為爭搶心儀原創作品,打得不亦樂乎。談起現階段內地歌壇的原創勢力,尚雯婕顯得有些憂慮,“嗓子好的歌手其實不少,但是創作很強的真的比較少。

胡彥斌謝安琪亮相首期《Hi歌》
騰訊娛樂訊(文/姜宇佳)11月3日,騰訊視頻大型原創音樂真人秀《Hi歌》曝首期預告片,首出征的兩位唱將胡彥斌、謝安琪為爭搶心儀原創作品,打得不亦樂乎。但談起參加節目的初衷,兩人都不約而同表示只為發掘優秀創作人,“讓更多人浮出水面”。胡彥斌更放話“幫到一個就賺了!”同時批《中國好歌曲》很無聊。內地知名唱作人尚雯婕表示,《小蘋果》換個編曲其實很洋氣;而互聯網脫口秀羅輯思維聯合創始人脫不花則從互聯網產品思維角度解讀《Hi歌》,贊其新模式能選出兼具市場性和音樂性的好歌。
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胡彥斌稱幫到一個創作人就賺了 批《中國好歌曲》:很無聊
首期節目中,前來覓知音的是內地全能歌王胡彥斌和香港樂壇一姐謝安琪,面對六首優質原創作品,拉閘搶歌大戰一觸即發。新人歌手大賽出道的胡彥斌,是內地難得的唱作俱佳的音樂人,節目中聚攏的一幫優秀年輕創作人對他的吸引力不小。“這個時代需要顛覆,需要給年輕人機會”,所以胡彥斌帶著“讓更多人浮出水面”的使命來了,他甚至表示,“如果我能幫到一個,讓一個創作人浮出來,我覺得我就賺到了”。
在這個平臺上,他期待遇到“用人生經歷跟閱歷寫歌的人”,看似冷冷的胡彥斌最為期許的卻是“人跟人的觸碰”,因為“最微妙也就最有意思”,這其實正是歌手與創作人的惺惺相惜。但在最為擅長的改編環節,他卻小心翼翼,稱“尺度的拿捏很重要”,和平日里自己做音樂不同,改編創作人的作品,既要尊重原作的初衷又要有完善和豐滿,“做多了這首歌的味道不見了,做少了又起不到一個幫襯的作用。”
談到以往的原創音樂類節目,如《中國好歌曲》,胡彥斌直言,“我覺得節目形式有一點奇怪,更像是《中國好編曲》,因為它是一首歌編了無數版本一直在唱”。在他看來,“那個很無聊,因為真正能夠打動人的,其實還是音樂旋律本身”。
謝安琪:《Hi歌》展現歌曲誕生全過程 音樂的靈魂不是炫技
被譽為“香港最后一個粵語天后”的謝安琪,在內地音樂節目中甚少露面。此次在《Hi歌》首發陣容中出現,讓人倍感驚喜,而在節目中顯現出的對待音樂的極致態度、選擇時糾結又較真的表現、默默傾聽故事時的真情流露,都讓人看到了更為立體的她。
謝安琪將《Hi歌》形容為一個美麗的平臺,和胡彥斌一樣,來到這檔節目最重要的一點也是挖掘新鮮原創人,“這座橋可以讓一些年輕創作人的音樂,跟在音樂行業里已經有自我特色的歌手、制作團隊配搭起來”。
另一個對她有吸引力的地方,其實是《Hi歌》能給觀眾完整展現一首歌誕生的全過程,她稱,“音樂靈魂不一定就是在臺上炫技,可能就在這首歌的原意里面,簡簡單單的旋律里面也很有情懷”,每首歌的幕后故事都在這里呈現,“他們會看到音樂的世界真的很好玩,有很多不同的風格、面貌”。
尚雯婕:《小蘋果》換個編曲非常洋氣 老百姓喜歡是因為沒有更好的
唱作人尚雯婕雖并未作為競技歌手參與其中,但為《Hi歌》鼎力跨刀助陣,足見她對這檔原創音樂節目的關注和期待。尚雯婕并不避諱自己選秀出身的身份,她更直言這類歌手面臨的最大問題其實正是缺乏帶有自我標識的原創作品,“不要指望別人能夠做出完全是你想要的東西,哪怕是父母都不知道你肚子里面有什么蛔蟲,更何況一個人生經歷跟你毫無交集的人”。因而,尚雯婕認為,歌手的創作能力對其在樂壇的發展越來越重要。
談起現階段內地歌壇的原創勢力,尚雯婕顯得有些憂慮,“嗓子好的歌手其實不少,但是創作很強的真的比較少。”她說,“我現在聽的都是國外的比較多,其實是一個很可悲的現狀,國內的原創音樂也都是20年前的,李宗盛那個時代。”若要舉出活躍在原創音樂圈的歌手的例子,尚雯婕提到了和她音樂風格相距甚遠的李健和陳楚生,“風格鮮明,還挺走心”。
作為內地原創音樂人的重要代表,尚雯婕坦承,自己的原創曲也是在登上電視音樂節目后,才眾人皆知。“《最終信仰》其實之前已經發了兩年了,這也顯示出了媒體傳播能力的強勢,所以音樂行業本身,也應該在營銷和傳播上要有自己的文化。”
她甚至提及熱門的“網絡神曲”,稱這些音樂的運作和營銷值得借鑒,“音樂可以個性,但是市場營銷是通用的”。在尚雯婕看來,《小蘋果》,包括早前的《兩只蝴蝶》,“其實旋律非常好,如果你把它重新填一版詞一點都不俗,換一個編曲會非常洋氣”。她更認為這些神曲并不值得詬病,“老百姓喜歡這樣簡單的音樂,是因為我們沒有給他們提供更好的”。
對于參加《Hi歌》的知名歌手,尚雯婕作為擁有豐富音樂競技節目經驗的“前輩”,給出了自己的理解和建議:“多做一些個性的、先鋒的音樂,希望能看到大家大膽、富有創意的改編。”她笑說,這是原創音樂比賽,又不是翻唱卡拉OK比賽,“如果僅僅把一個唱片版改成現場樂隊版,我覺得誰都可以做,沒什么意思”。同時,她也希望創作人們把思路放寬,“多借鑒國內、國外一些經典的東西,多做風格之間的跨界和融合”。
脫不花贊《Hi歌》全新模式:網友智慧是最準確、最公正的標準
羅輯思維聯合創始人脫不花,對互聯網文化與傳統內容的融合和創新頗有見解。她從互聯網的角度解讀了《Hi歌》,“這檔節目已經超越了媒體性,它更像是一個互聯網產品,只不過包著一個音樂節目的舊外衣”。年輕人所鐘愛的參與感強、貼近現實生活、交互方式多樣、便于分享和社交等音樂互動產品的屬性,在這檔節目身上都有所體現。
音樂類節目在傳統媒體玩了超過十年,如今轉戰視頻網站,脫不花認為互聯網在底層發動這個能力上有著先天優勢,和音樂這一元素的融合也更為便捷和深入。從產品的角度講,“音樂其實是個情緒產品,消費或購買一種情緒是每個人都需要的,所以它有最廣的用戶面。”
《Hi歌》采用了不設導師或評審、全由網友票選決定年度Hi歌的全新模式,脫不花對于這種選拔形式十分認同,“減少了表演性,提高了參與感,網友的群體智慧才是最準確、最公正的標準,這種方式會有助于選出真正的兼具欣賞性和市場性的好歌”。脫不花預測,對音樂或成功有強烈渴望的年輕人會有很高的參與度,尤其是90后。
和以往的電視音樂類節目相比,《Hi歌》讓聽眾的參與感真正變成一票一票的決定權,而互聯網節目充滿彈性的制作方式也是其傳播媒介賦予的一大優勢。“它比電視有更強的能力去挖掘這些觀眾的行為”,形成的大數據對節目本身及各類節目都有指導意義,脫不花認為,互聯網的節目制作可以及時調整,隨著用戶的參與反饋、用戶需求的顯露,節目可以逐漸調整以越來越符合大家的喜好。
此外,脫不花還提出,互聯網視頻網站中第一個敢于顛覆傳統形態、操刀這檔全新音樂選拔節目的,之所以是騰訊視頻,“一方面是具有很強的綜合優勢,包括資金、流量、用戶群體規模等等,另一方面則是具有技術方面的能力,比如大數據挖掘等”。
送給參與節目的創作人和歌手一句話?脫不花只用了一個字:“玩!”她笑說,“未來是一個玩兒的世界。玩轉音樂,玩轉一切。人什么時候最認真?——玩兒的時候。”

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