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深圳商報“文化廣場”年度策劃“誰有資格代表中國電影百年”大結局讀者心目中的“百年百星”誕生 51、蕭芳芳： 香港電影史上少見的“常青樹”，她的整個演藝生涯貫穿了數十年來香港電影的變遷和崛起。 少女時代的蕭芳芳是60年代粵語武俠片的代言人，70年代的她引領了香港青春歌舞片潮流；70年代中期香港喜劇片大行其道，蕭芳芳又成功轉型，在喜劇片領域打破了女星只能做花瓶的格局，其極具生活化的喜劇表演更為后輩女星們樹立了典范。 52、歸亞蕾： 臺灣影壇的“常青樹”。 歸亞蕾年紀輕輕就已經紅遍寶島，是家喻戶曉的金馬影后。著名導演李翰祥曾稱她為“影圈內公認的演技派大角兒”。她曾是瓊瑤劇的第一代領軍人物，演技渾然天成，更在暮年借《大明宮詞》等影視劇登峰造極。 53、成龍： 首位跨入好萊塢一線演員行列的華裔明星。 他開創了香港電影一個重要類型——“功夫喜劇”的潮流，又橫跨功夫片與動作片兩個時代，還成功打進好萊塢，成為惟一一個在星光大道上留下手印、腳印的中國人，儼然成為華語電影的奇跡。 54、尊龍： 演藝國度里的哲學家皇帝。 一個連ABC都不懂的黃皮膚年輕人，憑著天聰及毅力，成功地用英語在好萊塢演出了國際性電影。他就是尊龍。海外媒體稱他為“演藝國度里的哲學家皇帝”。 55、秦漢： 瓊瑤時代被奉為臺灣文藝片的翹楚。 從演員訓練班到文藝片的當家小生，他曾有過一段無奈的蟄伏期。功成名就時，他選擇遠赴異國執導。30年前紅透中國大地，秦漢這位曾經的“白馬王子”，在電影史上留下了屬于他的傳奇。 56、林青霞： 鑄造了50年不老的美麗神話。 她曾經被譽為東南亞第一美女，從瓊瑤筆下不食人間煙火的少女到一世傳奇東方不敗，成就了一個時代。她曾經是眾望所歸的金馬獎影后，集萬千寵愛于一身。如今風情散盡是炊煙，她依然凝聚著一代人無法抹去的青春烙印。 57、張艾嘉： 華語電影史上罕見的才女，臺灣“新導演之母”。 集演員、編劇、導演、監制數職于一身，在華語電影中，像她這樣一人分飾數角的女性，絕無僅有。80年代初，臺灣電影陷人低潮時期，張艾嘉提拔、扶持一批年輕有才華的新導演拍攝反映現實生活的本土電影，揭開了臺灣新電影的序幕，被譽為臺灣“新導演之母”。 58、王馥荔： 80年代享譽影壇的“天下第一嫂”。 她是京劇小花旦出身，卻在后來改行進了影視圈；她的角色大多是農村的嫂子形象，本人卻是一個地地道道的城市女性。她便是有“天下第一嫂”美稱的王馥荔。 59、陳沖： “文革”后第一位影后，第一位從中國內地移植美國發展的影星，好萊塢第一個東方女導演。 她曾是一朵70年代末的報春“小花”，如今已成為全球知名的多棲電影人。 20余年的電影從業經驗，中西不同文化背景的浸潤，良好的藝術狀態和藝術敏銳力，使得陳沖在中國百年電影史上別有一番景致。 60、劉曉慶： 近20年來中國娛樂圈的輝煌神話，風口浪尖上的“話題女王”。 對全體中國人來說，劉曉慶已經成為我們這個時代集體記憶的一部分。她曾勇闖五關，也曾敗走麥城，是“十年浩劫”之后第一個真正意義上的全民偶像。幾乎她的每一次表演都成為人們關注的焦點、電影票房的支柱。 61、潘虹： 80年代影壇的大姐大，中國電影的“悲劇女神”。 潘虹美得讓人難以接近，然而，從《苦惱人的笑》到《末代皇后》，從《杜十娘》到《最后的貴族》，從《人到中年》到《井》，潘虹的悲劇神話至今無人可打破。 62、徐克： 香港新浪潮運動的代表人物，數度刷新香港電影潮流。 在近三十年的時間里，徐克對香港電影潮流和審美基準做出了至關重要的貢獻。上世紀70年代末，他是香港新浪潮運動的代表人物，技術革新的冒險者。80年代中期，他執導和參與制作的《倩女幽魂》和《英雄本色》系列成為商業電影難以逾越的高峰，造就了香港電影的一段黃金年代。90年代，他的《黃飛鴻》系列又推動了武俠電影的全面復興。 63、鄭裕玲： 香港演藝界“千面人”。 生就了80年代早期無線電視臺演員的普通長相，她的敬業和勤奮卻有目共睹，舞臺劇、電視劇、電影、主持、配音，甚至還有唱歌，鄭裕玲已經成為與“演技之神”周潤發分庭抗禮的影壇“千面人”。 64、李連杰： 繼李小龍、成龍之后，又一個功夫巨星的里程碑。 李連杰身上那股子始終清朗的正氣，使他成為各路武俠導演的最好代言人——他能夠把黃宗師演得那么氣宇軒昂，能夠把令狐浪子演得那么放浪不羈卻又無怨無悔。在中國武術的表演方面，他早已達到不可超越的巔峰。 65、張藝謀： “第五代”電影人的領軍人物，中國當代文化的一個標志。 近20年來，張藝謀是站在中國電影最前沿的人物之一。他將中國電影變成了國際主流電影節上的傳奇，然后將這個傳奇轉移到國內，將自己變成一個擁有巨大票房號召力的符號——他的一舉一動，都無一例外成為大眾關注的焦點。 66、鞏俐： 中國電影走向世界，并為世界所認同的功臣，“第五代”的靈魂演員，中國女星的國際代言人。 在某種意義上來說，鞏俐已經意味著中國電影的一種高度。她在“中國制造”背景的膠片上眼波流轉顧盼，笑容嫵媚燦爛，不經意間便征服了全世界。當她和張藝謀一起推開一扇名為電影的大門時，也預示著中國電影之于世界的一個時代已經開始。 67、姜文： 當代影壇最特立獨行的天才。 作為演員，姜文天賦過人，他對角色的塑造能力幾乎不受任何劇本或導演的左右，穩坐中國一線男星寶座。作為導演，盡管至今只有兩部作品問世，他卻已堪稱殿堂級人物。 68、陳道明： 當代影壇最具智慧的演技派大家。臉上常常掛著神秘和高傲的神情，內心充滿著冷靜與理智；淡淡的文人氣質中，懷抱著陡然劍氣。身處喧囂的娛樂圈卻深居簡出，作為以演技著稱的智慧型演員，陳道明堪稱當代電影儒雅睿智的代言人。 69、斯琴高娃： 成功跨越演員到明星時代鴻溝的典范。走進電影時已不再年輕，缺少“青春”優勢的斯琴高娃，用扎實的演技讓觀眾記住了這位看上去有些厚實的蒙古族女人。她是絕對的實力派，也是90年代成功實現從演員到明星跨越的代表。 70、王鐵成： 銀幕上的周總理，最為神似的“特型演員”之一。 伴隨“領袖片”出現的“特型演員”，是中國電影史上非常特殊的一個群體，王鐵成，無疑是他們中的佼佼者。在扮演周恩來總理的特型演員中，王鐵成是最為神似的一個。 71、張豐毅： 成就顯著的本色演員，新時期第一位全新的“警官”代言人。 張豐毅是位天賦條件既厚，后天積蓄又深，文武兼長的演員。他的演員“本色”兼容廣蓄，有其憨厚，又有其狡黠；有其男子漢的錚錚硬骨、逼人霸氣，又有其善良柔和的細膩。 72、周里京： 80年代中國式硬漢的形象代言人。上世紀80年代，憑著《人生》與《高山下的花環》，周里京星路大開，他幾乎成了最耀眼的演技派明星，中國式硬漢的最佳形象代言人。 73、朗雄： 杰出的“亞洲之父”。 他是那種能把小人物演出萬頃波瀾的杰出演員，李安賴以成名的“父親三部曲”不僅為他贏得兩尊金馬大獎，還有一個“亞洲之父”的美名。 74、李安： 臺灣最重要的新生代導演之一。 將藝術與商業、理智與情感、東方與西方兩種社會文化如此完美地結合，李安的電影絕對是No.1。從最早的“父親三部曲”到好萊塢式的《綠巨人》，從《臥虎藏龍》到《斷臂山》，身處好萊塢的導演李安，為中國電影人走向世界提供了另一種思維方式。 75、黃蜀芹： 當代成就最高的女導演。 女導演應該有女性意識，黃蜀芹如是說。她導演的《人·鬼·情》，用戲中戲的結構展示出現代女性所面臨的艱難困境，是中國真正的女性電影。 76、許冠文： 香港喜劇電影“教父”。 “冷面笑匠”，是觀眾送給許冠文的稱號。作為香港喜劇電影的殿堂人物，許冠文在七八十年代自編自導自演的“許氏喜劇”系列，曾創造了香港喜劇電影的巔峰。他的作品反映了香港本土意識在七、八十年代的形成，對香港的流行文化影響深遠。 77、吳宇森： 享譽世界的“暴力美學”大師，好萊塢最成功的華裔導演之一。 吳宇森最大的特點是解剖暴力。在他的鏡頭下，蒙太奇的瞬間應用達到了極致，動作的精確和細膩也發揮到了登峰造極的地步。 78、黃秋生： 香港地下音樂“教父”，香港惟一一個方法派大師。 他是香港影壇的異類，商業土壤中誕生的一位全面的實力派人物。他熟讀斯坦尼斯拉夫斯基的電影理論，堪稱當代香港男演員中的“戲王之王”。 79、曾志偉： 香港影視界“大哥級”人物。 以他1米60的身高和其貌不揚的長相，從當女演員的替身開始，到香港影視界“大哥級”人物、響當當的老戲骨，曾志偉見證了香港演藝圈的嬗變，他幾乎已經融入了香港電影史。 80、周潤發： 當之無愧的華人“演技之神”，香港商業電影里的英雄，是香港電影黃金年代的一個縮影。 他橫掃香港影壇30年，開創英雄片、賭片、風云片多種類型片潮流，先后7次斬獲影帝，為香港男演員之最。他既是西方人眼里的哈里森·福特，又是東方人心目中理想、智慧、俠義的象征。 81、楊紫瓊： 香港頭號女打星，亞洲最具知名度、片酬最高的動作女明星。 她是007系列里首位華裔邦德女郎；她與眾不同的身手讓世界影人刮目相待，以演員身份成為戛納電影節評委，指點諸大師作品。在本屬于男人的動作世界里，楊紫瓊顯得格外光彩照人。 82、梁家輝： 最具貴族氣質的影帝。 演技出色的梁家輝，曾經是第一個到內地拍片的香港大牌演員，也曾經是第一個走進歐洲的性感中國男人；他曾經榮登多個影帝寶座，也曾經蹲在街邊與妻子一同作小販。 83、梅艷芳： 演藝界的百變天后，娛樂圈中絕無僅有的勇氣象征、精神領袖。 梅艷芳是紅塵中的一朵奇葩，有著別人無法復制的冷艷。她在人前萬般風光，是舞臺上的百變歌王，一個時代的美艷天后。她的戲如人生，重重疊印著不可思議的美麗和錯誤。她是香港的女兒，她的成長是所有香港人走過的路。 84、鐘楚紅： 80年代香港的瑪麗蓮·夢露。 上世紀80年代，香港有一句俚語：再紅你紅得過鐘楚紅？再發你發得過周潤發？ 1979年參選香港小姐卻未入三甲的鐘楚紅，盡管從未榮登影后寶座，卻是整個80年代香港影壇最具分量的女星之一。 85、王家衛： 華語片中最具個人風格和影像色彩的作者型導演。 他是流行文化中橫空出世的天才，其作品成為香港后現代語境下大都會青年心理意識的一個揭示。他的影片完美融合了商業與藝術、東方與西方、世界與民族的電影精華，像是琳瑯滿目的精品文化超市。 86、楊德昌： 推動臺灣新電影運動的大師級人物。 被冠以“東南派”、專注城市電影的楊德昌，與侯孝賢并稱為臺灣新電影的主角。 1982年，他編導的《指望》突破臺灣70年代巨片主義，開創了專拍社會與家庭生活充滿情趣的實驗電影時代，被稱為臺灣新電影的開山之作。 87、張國榮： 香港第一代唱而優則演的藝人，電影史上為數不多的傳奇之一。 他是曠世的優伶，舞臺的帝王，盡管他的一生中，曾七獲影帝提名卻僅留獎杯一座。他是真正以靈魂入戲的演員，聲光影色里都是他煙花般燦爛而寂寞的人生。 88、王祖賢： 80年代影壇的玉女明星，為電影史奉獻了最難忘的女鬼形象。 1987年，王祖賢憑借三集《倩女幽魂》成功地在港臺娛樂圈打出了自己的一片天地，與張曼玉、鐘楚紅、關之琳并稱90年代初香港影壇“四大名旦”。她不染煙塵的空靈，使“小倩”成為香港電影史上最著名、最讓人心動的女鬼。 89、葛優： 中國第一個以丑出名的喜劇演員。 葛優似乎天生就是為喜劇而生的，摸摸光頭，瞇著眼睛壞笑是他的招牌動作，他的許多電影臺詞都成為流行文化的一部分。他頂著影帝頭銜卻沒有耀眼的星光，他所演繹的一個個平凡小人物，使他成為當之無愧的百姓影帝。 90、李保田： 當代中國電影的學院派代表。 李保田是演員，也是中央戲劇學院教授。他富有個性的表演，來源于扎實的電影表演理論，從《流浪漢與天鵝》到《人·鬼·情》，從《菊豆》到《鳳凰琴》，當代藝術大師已無須證明。 91、趙文： 當代文藝片氣質小生。 他是不折不扣的君子，如竹一般的君子。電影中的他，是文藝氣息很濃的知性男人，周身有揮之不去的書卷氣。從最初的《喜宴》到2003年的《她從海上來》，他的表演總是彌漫著渲泄和掙扎，以及靈魂的共鳴。 92、周星馳： 一代喜劇之王，香港“無厘頭”文化的代言人。 在華語影壇，從來沒有一個人引起如此大的分歧與爭論，是搞笑明星還是文化英雄？是低級俗套還是后現代主義大師？是平平藝人還是喜劇之王？他是當之無愧的“票房班霸”；他一人開創了“無厘頭”電影的新方向……從商業到藝術，周星馳攀登到小人物成功的巔峰。 93、張曼玉： 目前獲國際獎項最多的華人女星。 她曾被冠以“花瓶”，在最初的那些電影里簡單得像一張白紙。她曾是首位戴上國際電影節影后桂冠的亞裔女性，被法國《電影手冊》稱作“香港公主”。從青澀的芙蓉到深沉的旗袍，從一代影后阮玲玉到走不出地下情的蘇麗珍，她的名字，已經成為維多利亞灣最燦爛的一道燈火。 94、梁朝偉： 香港電影史上獲獎最多的男演員，第一個戛納稱帝的華裔男星。 他有著沙龍氣息的貴族風采，仿佛生來就是為電影而活。曾是精靈古怪的小魚兒、風光無限的鹿鼎公、亦正亦邪的黑道詩人，如今歲月在他的眼睛里沉淀下來，他已經蛻變為含蓄隱忍的成熟男人。 95、蔣雯麗： 當代東方女性的最佳詮釋者。 從《霸王別姬》到《臺灣往事》，十年一覺銀河夢，蔣雯麗成為同輩電影人中比較成功的一個。她所塑造的一系列溫婉的東方女性，使她成為當代型賢妻良母的最佳詮釋者。 96、吳鎮宇： 香港電影史上一位另類的性格演員。 沒有人能比他更另類。他邪氣，但這是他最大的魅力；他酷，不僅僅因為他拿槍的姿勢。昔日有影壇“四大天王”，現今卻也有“影壇三杰”，而他正是其中永遠被人們期待的一位。 97、徐靜蕾： 新生代女演員中的翹楚。 她曾被稱作“玉女偶像”，中國影壇“四小花旦”之一。在明星之路一片坦蕩的時候，她卻悄然隱身幕后。在《一個陌生女人的來信》中，人們認識到了一個新的徐靜蕾——中國最美的女導演。 98、舒淇： 香港影壇的“緋聞天后”。 舒淇，這位年紀輕輕卻已擔綱主演了數部賣座大片的女子，堪稱香港影壇的奇跡。從最初“一脫成名”的花瓶到金馬獎影后，從堅忍不拔的默默努力到頒獎臺上的泣不成聲，她贏得了全世界的尊重。 99、張震： 臺灣碩果僅存的新生代電影小生之一。 張震是目前亞洲電影中最具才華及前途的男演員。從14歲時在《牯嶺街少年殺人事件》中的天才表演，到最近的《愛神》，年輕的張震迸發出了令人驚訝的表演天分。 100、章子怡： 麻雀變鳳凰的“中國夢”的化身，目前身價最高的中國女明星。 從寂寂無名到驚艷四海，長長短短，不過五六年光陰。章子怡，一個從北京胡同中走向世界舞臺的女子，已經成為麻雀變鳳凰的“中國夢”的化身。深圳商報記者劉悠揚
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