交響樂或稱交響曲，源出于古希臘文的“和諧“之意。它被用為音樂作品的名稱，最早出現于十八世紀上半葉，為歌劇的管弦序曲。
每年一次的維也納新年音樂會
現代意義的交響曲是指一種用大型管弦樂隊演奏的器樂套曲，是音樂表現的最高形式，它能表現重大的題材，豐富的感情和深刻的思想。從創作到演奏都要求較高超的技巧。為此它是衡量一個國家或民族的音樂文化水平的重要標志。
里爾卡多·穆蒂（指揮）
而在現實生活中，氣勢恢弘、感情細膩、表現力無限豐富的交響樂擁有大量堅定的愛好者，并且被絕大多數人稱作是高雅的藝術享受。
別的不說，每年的維也納新年音樂會就吸引了全球無數愛好者的目光，可見其美妙之處。所以，今天小編別的不談，就給大家來介紹幾家著名的交響樂團。
既然剛才提到了維也納新年音樂會，那我們就先來看一看一直為其演出的維也納愛樂樂團吧。它的精湛技藝在全世界首屈一指，是當今世界公認的最優秀的樂團。這支樂團創建于一八四二年。眾多的一流音樂家和指揮家都曾擔任這支樂團的指揮：理查德·施特勞斯、瑪勒、伏特溫格勒、勃姆、卡拉楊。如今，維也納愛樂樂團定期在維也納國家歌劇院和維也納音樂家協會舉行演出，深受全世界各國樂迷的青睞。
1842年3月28日，維也納愛樂樂團舉辦了第一場音樂會。這個時候，一代大師莫扎特已經逝世半個多世紀，而貝多芬也離開人世十五年了。
維也納愛樂樂團
盡管維也納是一個幾乎代表了歐洲近代音樂發展史的城市，這里孕育了古典、浪漫乃至現代的一系列作曲大師，海頓、莫扎特、貝多芬那一首首動人心魄的杰作即產生于該城，但說來難以置信的是，直到19世紀初期，維也納還沒有一個真正意義上的職業交響樂團。直到1833年，舒伯特的友人、宮廷歌劇院的指揮弗朗茨·萊赫納突發奇想，召集起歌劇院的演奏家們，組織了一個名為“藝術家協會”的管弦樂團，并在維也納的舞會大廳連續舉行了4場音樂會，引起了市民和音樂界的極大興趣，這個“藝術家協會”可以算是維也納愛樂樂團的前身，但是萊赫納的設想并沒有全盤付諸實施，4場音樂會后，一切都煙消云散。
直到9年后，一群常常有“尋找愛神”小酒館里聚會的“愛樂者”重新撿起這個話題，他們是：詩人尼克勞斯·馮·勤淄，《維也納大眾音樂報》編輯奧古斯特·施密特，青年評論家阿爾弗雷德·貝克爾，貝多芬的友人、業余小提琴家卡爾·霍爾茨，勞倫欽伯爵和指揮家、作曲家、歌劇《溫莎的風流娘們兒》的作者奧托·尼古拉。1842年3月28日，在維也納舞會大廳，維也納愛樂樂團的歷史開始了嶄新的一頁，奧托·尼古拉在朋友們的壓力下站在了首場愛樂音樂會的指揮臺上，而“愛樂”這個修飾語出現在第二場音樂會的節目單上。
作為世界上第一支完全自治的交響樂團，維也納愛樂樂團自從它創建的第一天起就成為首屈一指的杰出音樂表演團體。保持著嚴格的內部制度，這些制度一直沿用至今：凡屬皇家歌劇樂團的樂手才有參加愛樂樂團的資格；樂團是一個融藝術和自我組織管理為一體的演出團體；樂團所有的決定必須由樂團全體成員以民主的方式開會通過；樂團的常務工作由樂師們選舉的12人的管理委員會負責。
采用如此民主的方式來進行樂團的管理，這在當時是非常罕見的。盡管樂團的每次演奏都獲得了巨大的成功，但是由于組織問題幾乎幾次瀕臨解體。在樂團建成的頭十二年，樂團經受了嚴峻的考驗。1860年，維也納愛樂樂團開始定期舉辦音樂會。此后，樂團不斷擴大自己的保留節目，建立了自己的樂譜檔案館，并且于1870年最后一次遷徙，搬進了音樂之友協會的金色大廳，從此金色大廳成了維也納愛樂樂團最理想的演出場地，它優良的音響質量成了愛樂樂團演奏風格和演奏方式的一部分。此外，愛樂樂團還使用著許多老式的樂器，例如，樂師們使用的定音鼓仍用的是山羊皮鼓面，而不用人工合成的材料。
從此，維也納愛樂樂團走上了成功之路。在漢斯·李希特擔任常任指揮的時期，樂團開始走向鼎盛，瓦格納、威爾第、布魯克納、李斯特等著名音樂家，都曾在這里擔任過指揮或獨奏家。在這一“金色時代”，維也納愛樂樂團首演了勃拉姆斯的第二和第三交響曲以及布魯克納的第八交響曲。在最后一位古典音樂大師瑪勒擔任常任指揮的時代，維也納愛樂樂團第一次跨出國門，在1900年巴黎世界博覽會上進行演奏。
維也納愛樂樂團和理查德·施特勞斯的關系是非常密切的。1906至1944年，理查德·施特勞斯多次親自指揮了歌劇和音樂會演奏，并且率領樂團出國訪問。為了感謝施特勞斯，維也納愛樂樂團曾在1939年和1944年為理查德·施特勞斯舉辦了慶賀他75歲和80歲生日的大型慶賀音樂會。
但是，即便是如此著名的樂團也未能免遭納粹暴行的劫難。1938年，納粹分子強行解除了維也納國立歌劇院所有猶太籍藝術家，并且解散了維也納愛樂樂團協會。愛樂樂團的六名猶太藝術家慘死在集中營，另一名年輕的小提琴家在東歐喪生。唯有著名指揮家福特萬格勒保全了性命。
第二次世界大戰之后，維也納愛樂樂團重整旗鼓，邀請眾多著名的指揮家擔任指揮，其中有世界級名譽有：福特萬格勒、克萊博、克勞斯、索爾提，年輕一代的有阿巴多、多納尼、小克萊博、列文、瑪塞爾、梅塔、姆提、小澤征爾和普列文。1945年之后，在維也納愛樂樂團擔任指揮的三名最為著名的指揮家要屬博姆、卡拉揚和博恩斯坦了。
在最近數十年里，維也納愛樂樂團和眾多的唱片公司錄制了音樂精品，并且在各大廣播和電視媒體演出。在現代化音樂盛行的今天，維也納愛樂樂團不僅能夠適應新技術的要求，而且還能淋漓盡致地表現自己獨特的藝術風格，而維也納新年音樂會和薩爾茨堡音樂節就是兩個最佳的例證。
如今，維也納愛樂樂團不僅是全世界最令人敬慕的國際性樂團，它還是世界和平和友誼的使者。1985年，卡拉揚率領樂團參加教皇的彌撒，以及博恩斯坦1988年率領樂團在以色列的巡回演出，都是成功的范例。
維也納愛樂樂團曾經多次接受大獎，榮獲金唱片和白金唱片，并且成為全世界眾多文化設施的榮譽成員。為了紀念維也納愛樂樂團所作的貢獻，奧地利國家銀行于1989年發行了“維也納愛樂樂團”的金幣，奧地利郵政局曾經于1959年、1967年和1992年三次發行特種紀念郵票。目前，紐約和東京先后組織了“維也納愛樂樂團之友”協會，樂團的國際名望由此可見一斑。
